Untitled project about the West - documentaire "Acte de peindre sur le motif" from donald abad on Vimeo.

UNTITLED PROJECT ABOUT THE WEST
Des paysages, un champ, et des hors-champs

« C'est parce que Beyond wilderness nous semblait incomplet que nous avons repris bâtons de marche, pinceaux et toiles, pour poursuivre et prolonger la trace encore fraiche du Group of Seven.
Aller vers l'Ouest - toujours !- , y peindre les paysages de l'Alberta et ses sublimes Rocheuses, telle serait notre quête.
Et si nous ne pouvons aller sur le motif, alors le motif viendra à nous. »

Pour le festival de performances M:ST 5 à Calgary, Donald Abad et Thierry Marceau ont constitué le Groupe des Deux.
Parce qu'on n'inscrit jamais mieux un territoire dans son esprit qu'en l'éprouvant de son corps, ils ont marché vers l'Ouest, traversé la ville, campé, peint et filmé durant plusieurs jours et sur plusieurs dizaines de miles, portant le nécessaire pour être en autonomie complète (batteries longue durée, tente, soupes lyophilisées et viande séchée, 160 P² de tissu vert, 2 pôles, 2 trépieds, 3 vidéocaméras, 2 APN, des tubes de peinture, 14 toiles pré-enduites, et leur cristal intérieur) sauf l'eau à quêter.
Le Group of Seven était un mouvement (un courant, un flux) dont les membres n'étaient pas tenus d'épouser un style commun, c'est ainsi que le Group des Deux s'enrichit à la fois de la touche énergique et romantique de l'un autant que de la vision synthétique et pragmatique de l'autre.

A l'image des touristes, ils sont venus valider leurs visions et leurs clichés du paysage.
Tels des artistes-aventuriers, ils se sont perdus hors carte, ont dérivé dans un cadre inconnu, joué avec les éléments naturels, la lumière du soleil, le temps, le climat, la fatigue, pour chercher en contexte et représenter, ce qu'ils voulaient voir.

Untitled project about the West est un ensemble comprenant une exposition de 12 toiles, un documentaire de 12 minutes sur l'acte de peindre en contexte naturel, et une conférence des deux artistes appuyant un documentaire de 44 minutes sur l'engagement de l'acte de peindre en contexte naturel.
(les deux documentaires présentés sont encore des pré-versions, non définitives)

Projet réalisé avec Donald Abad
M:ST 5 Performative Art Festival, Calgary 2010

Les deux peintres partent donc du centre-ville, en direction de l'ouest, pour un tournage non-stop sur trois journées.

Le dispositif comprend trois caméras. Deux pour tourner différents angles des scènes sur fond vert. L'autre pour capter tout le hors-câdre du projet. Aucun contact avec l'entourrage, aucun technicien ou caméraman, aucun sherpas... que deux artistes et leurs rêves.

Trois camp de base avaient été déterminés avant le départ et ponctuaient la route où ils pouvaient se poser pour la nuit.

Ils ont en poche une centaine de fonds d'écran de paysages de l'ouest canadien imprimés en format carte postale. Cette tactique leur permet de peindre un environement qui est abscent lors tournage et qui apparaîtra au montage.

L'écran vert les découpe du réel et les plonge dans une zone les forçant vivre dans un angle de vue parallèle, une torsion de l'esprit qui leurs demande de fonctionner comme s'ils étaient ailleurs.

La route beaucoup trop longue, le matériel beaucoup trop lourd, la température trop froide la nuit et trop chaude le jour tranforment ce projet en réelle épreuve physique.

Bref, tourner en green screen à l'extérieur avec toute les variations de lumière et le vent dans le tissu, c'est une mauvaise idée. Partir pendant trois jours avec tout le matériel de camping, de tournage, d'écran, de costumes, et la nourriture, etc. sur notre dos, c'est une mauvaise idée. Peindre 14 toiles de paysages sans les voir et en ayant les aptitudes en peinture d'artistes de la performance et de la vidéo, c'est une mauvaise idée. Dormir dehors en octobre à Calagry, une autre mauvaise idée. Traverser une ville sans prendre connaissance de l'échelle de la carte, une mauvaise idée de plus...

En aditionnant toutes ces mauvaises idées, nous espérons s'être approchés d'une bonne idée.